Рок-музыка (в СССР)

восход. к В. Высоцкому, и творч. таких маргин. коллективов, как "Тамбурин" и "Последний шанс"). В зрелых образцах (напр. М. Науменко, Б. Гребенщиков) рок-поэзия выступает как самостоят. система поэт. форм со своими закономерностями, самобытность к-рых обусловлена, в частности, необходимостью распевания или рецитации текста; хорошие трад. стихи, как правило, слишком нагружены смыслом и звуком, чтобы не растерять всего этого в сочетании с музыкой — вот почему первое побужд. рок-музыканта — заглянуть в стихотв. сб. — оканчивалось неудачей; впрочем, том "Западноевропейская поэзия XX века" из "Библиотеки всемирной литературы" прямо или косвенно повлиял на рус. рок-поэзию меньше, чем тексты зап. Р.-М. но больше, чем поэзия клубов самодеятельной песни (КСП), в 1980-е гг. служившая для Р.-М. отрицательным образцом. Развитие рок-поэзии во многом сдерживалось одним внешним обст-твом: специф. средство эстетич. воздействия Р.-М. — мощный звук, воспринимаемый не только ухом, но и телом, — при отсутствии должных технических средств реализуется лишь за счет разборчивости текста.

Изучение Р.-М. в СССР представляет, помимо собственно музыковед. и сугубо социологического, значит. культурологич. интерес — как восприятие сов. культурой эл-тов др. культур и как прямое взаимодействие с зап. культурой (напр. логотип "Алисы", придуманный Энди Уорхолом). Рассмотрение пересечений в пространстве рок-культуры представителей раз л. муз. направлений и разных иск-в позволяет проследить генезис ряда ее новых эстетич. форм.